“就像我拍的那些电影，我想要让世界上更多的人看到咱们国家不一样了，并不是那些人眼里落后的地方了。很多电影为了表示自己有深度，总是把角色人物拍的灰头土脸，去穷乡僻壤，好像拍的生活越困难，就越有深度。不是说这样的地方没有，不是说不去拍，而是我想把富饶与贫穷，发展与落后，这样的两者都融合进来，它们之间的矛盾点，其实换个角度，就是一件很有魅力的事情。”
“同样的，我也希望能够发掘更多优秀的青年演员。许多作品，出现一些新的面孔。他们的表演或许还很生涩，但换个角度，他们仍然有未经雕琢的天然的地方。不要让观众看来看去，都是那么几张面孔，毫无新鲜感。”
“所以，我就过来了。”邓旭说道。
虽然有些话他没说，但大家都心知肚明，邓旭说的或许是一方面的原因，但如果没有韩卓厉出面，他大概也是不回来的。
发掘青年演员有很多机会，像邓旭这样的大导演，从来不缺青年演员毛遂自荐。
根本不需要他特意去挖掘，便已经有数不清的演员想要让他看到自己。
说到底，还是看了韩卓厉的面子。
“据我所知，这部电影是您正在上映的新片《日落之后》的片段。”主持人又说，“那您为什么会选择这一段来表演？这部片子刚刚上映的时候，我就去看过了。全片都很精彩，发人深思。有许多跟深沉，也更加激烈突出的片段，您为什么没有选呢？”
邓旭笑笑，说道：“我选这一片段的时候，还不知道评委里有来自百老汇的朋友。只是觉得交流团的学生听不懂中文，即使屏幕上会打上字幕翻译，但单凭字幕翻译，根本翻译不出我们语言的精妙之处。反倒让客人们因为要看字幕而分心，没办法将全部注意力都放在台上的表演上。”
“所以我才选了这个片段，又跟几位老师商量了一下，稍加改动，将台词尽量减少到最少，将重点放在表情和动作上，即使不说话，这些也可以表达出另一种语言。而且，还能让人将注意力都集中在他们的表演上。”邓旭解释。
“正因为台词几乎没有，观众会更想要通过他们的表情以及肢体语言来看懂他们的表演，看懂他们想要表达什么，这样自然而然的，就都投入进来了。同时，对这些学生也是一项很大的挑战。”
“我在一旁听着，都觉得这难度很大。因为没有台词的加持，很多内容需要观众去猜，透过学生们的表演进行脑补，可又不一定能脑补对，很有可能就对某一处的表演理解错误，从而影响到观众对整个表演的喜好，很可能因为误解，就对表演不喜欢。这对学生的表演，要求就太高了啊。”主持人说道。
“是这样没错。”邓旭点头，“如果想要达到好的效果，那么表演的难度就一定会增加。好在同学们都很努力，做得很好。不过这次大部分的难度，都放在了路漫的身上。”