四月初，公司举办了两周年的周年庆。
去年盈利颇丰，身为老板的沈亦泽相当慷慨，不仅花费上千万购置奖品，还发下高额的经费令各部门自行组织团建。
员工开开心心团建去了，沈亦泽则率领团队飞往燕北。
自从《人民的名义》爆火之后，公司和央视的合作就越发多了起来，沈亦泽此次燕北之行，除了接受央视新闻频道《对谈》栏目的专访，顺便也跟央视多个频道的总监谈一谈今年合作的项目。
央视一套、三套、六套和八套向金点总共邀约了八个项目，其中综艺《我要上春晚》、《朗读者》和电视剧《大江大河》的创意出自沈亦泽之手，其余项目都由公司各部门原创。
有过多次合作的基础，双方谈得十分顺利。
录制在总台的N11演播室进行，由新闻频道着名记者、主持人彭静对沈亦泽进行人物专访。
《对谈》栏目是原央视新闻评论部2003年1月配合一套改版推出的一档演播室谈话节目，每次时长45分钟左右，是中央电视台目前播出时间最长的严肃节目。
节目一向秉持新闻性、真实性、关注度、影响力的诉求，面对面的交流，心与心的碰撞，用对话记录历史，以人物解读新闻。
能进入《对谈》的人物都是重量级的，都有着自己的人生故事，他们中有新闻事件中的焦点人物，有新闻话题中的真实人物，有时代变革中的风云人物，也有备受关注的公众人物。
换句话说，受邀参与节目录制，这件事本身就是一种认可。央视的节目政审一向严格，尤其是这种严肃节目，但凡有点花边或者污点都不能上，嘉宾的形象和事迹必须符合主流的价值观，对于国人有着积极的导向作用和榜样作用。
专访会涉及到的问题节目组私下向沈亦泽透露过，主要包括这次格莱美之行、个人影响力的提升和创业这三个部分，来之前他就做好了准备，进了演播室，先跟节目组碰面。
彭静戴一副黑框眼镜，一头相当干练的超短发，气场十足。
简单聊过之后开始正式录制。
彭静问他：“你创作的歌曲在全世界范围内流行，这一次还顺利拿到了格莱美奖，在颁奖的现场，当主持人宣布结果时，你当时是什么心情？”
沈亦泽坦诚道：“虽然奖不是颁给我的，我也没有上台领奖，但身处现场，还是有点激动，与有荣焉嘛！”
彭静追问：“只是有点激动吗？”
“对。”沈亦泽点点头，“因为是意料之中的事，以这首歌的成绩和江怡宁全年的表现，这个奖非她莫属，否则就是评审机制出了问题。”
彭静问：“获奖之后，网络上铺天盖地都是与此相关的讨论，许多人把你称为‘华人之光’，我们也观察到，你微博的关注数在短短几天内涨了一千多万，一夜爆火会给你带来什么困扰吗？”
沈亦泽半开玩笑半认真地说：“我不算一夜爆火吧，我一直都挺火的。”
主持人和摄影老师都笑了起来。
沈亦泽敛起说笑的神色，正色道：“在幕后工作者中，我算是知名度很高的了，在获奖之前就是如此。这是无可避免的事，因为你身处这个圈子，你要产出作品，一旦作品火了，自然会有人关注到创作者。”
彭静略带调侃地补充一句：“尤其是你火了太多的作品，想不关注到你都难。”
沈亦泽哈哈一笑：“我也扑过不少作品，只是大家有意识地选择忽略，不怎么提及而已。”
“那你觉得获得这么高的关注度，对一个幕后工作者来说，会是一种负担吗？”
“负担倒不至于，但肯定会有压力。我觉得这是一枚硬币的两面，一方面，知名度的提升有助于我们在这个行业立足，你有了影响力，你的作品自然会获得更高的市场预期，投资者对你的信心也更足。
对我来说更是如此，因为我不仅是一个创作者，还是一个创业者，我个人的成长和进步跟我的公司是息息相关的，所以从这个角度出发，我并不抗拒外界的关注。
但另一方面，身为创作者，你会有压力，会产生功利心、得失心，会为下一部作品担忧，有时甚至会走入为讨好粉丝而创作的歧路。这个就需要自己去调整心态了。”
沈亦泽的回答条缕清晰且十分诚恳，彭静心里暗赞，表面上仍不动声色地问：“你刚刚提到创业，你创业至今也有两年了，这两年从无到有，一点点做到现在的规模，算是非常成功了，有什么可以分享的经验吗？”
“首先，我不认为我已经成功了，事实上，我离我自己的目标还很远。其次，我不认为我是个优秀的创业者，我之所以能够取得一些成绩，不是因为我商业上的天赋，只是因为我们公司的原创实力够强，我们能持续不断地产出爆款。
当然，我个人认为，做内容的公司，原创实力才是硬道理，靠商业运营出来的成绩，全都是泡沫，只一刹的烟火，转瞬即逝。”
身为访谈节目的主持人，彭静只引导嘉宾陈述观点、分享经验，至于嘉宾说得如何，她从不予置评，尽管她很赞同沈亦泽的言论。
她接着问：“那你的目标是什么呢？”
这是一个很大的问题，沈亦泽思考数秒，尽可能用简单明了的方式回答：“网络上有各种各样的声音，有很多人认为，现在的华语乐坛已经崛起，足以跟世界掰掰手腕了。
其实不然。一个产业的发达程度不能只看头部那几个人，要看整体的状况，要看大环境。真实的情况是，华语乐坛的上限的确一年比一年高，但下限也在被不断刷低。
国内文娱产业的趋势正在朝粉丝经济过渡，我们并没有学习欧美乐坛的兼容并包，而是在向日韩的粉丝文化取经，而且是取其糟粕，去其精华。这很令人担忧，长此以往，必将导致粉圈的畸形发展和整个文娱产业的倒退。
我的目标是建立一个相对公平的平台和体系，帮助更多有实力的创作者，让他们的作品同样能够被看到、被喜欢。
音乐不该只有一种风格，乐坛也不该只有一种声音，等什么时候我们的创作者可以不再为了生计而委曲求全、迎合主流的时候，那才是华语乐坛真正的崛起之日。”
彭静说：“既然现在的趋势就是这样，你为什么不顺势而为呢？以你的能力，顺势而为应该轻松得多吧。”
“正因为我有这个能力，所以我才不能这样做。”沈亦泽说，“我希望这个行业能够蒸蒸日上，而不是脱离正轨，走入歧路。”
“你觉得你能够做到吗？”
“做不做得到都必须做，人总得有点高于物质的追求，不然这一辈子不就白活了吗？靠我一个人肯定是不够的，但我有一个优秀的团队，而且我相信，我们的团队会越来越大，迟早有一天，我们会具备跟大环境抗衡的力量……”
录制非常顺利，整个过程他都从容不迫，对答如流，并且回答都是积极向上且符合核心价值观的，后期几乎不用做什么调整。
燕北之行只是一段小小的插曲，回江南之后继续忙于工作。
《奔跑吧兄弟》在观众的叫好与同行的眼红中收官，最终的均集播放量定格于1.8亿，毫无疑问又是一部现象级综艺，节目的火爆带动了周边产品的销售，全国掀起一股撕名牌热，甚至成为高校社团必备的素拓活动之一。
《奔兄》为公司带来的盈利超过十个亿，第一季还未结束，已有不少财大气粗的金主爸爸找上门来了，光是第二季的冠名费就炒到了近两亿。
沈亦泽让海外事业部联系韩国的三大电视台，询问他们是否有意引入这档节目。
原本打算反向输出一波，没想到韩国人还真有点骨气，放着钱不赚，非自己原创不可。
沈亦泽倒不很在意，海外版权算额外收入，有当然好，没有也不影响大局。
《达人秀》和《奇葩说》第二季的录制已经完成，将于月底上线。本季度将相继上线四档综艺，质量都不低，可看的内容变多，可以预计，付费会员数也将迎来快速增长。
下一季度的综艺正在筹备之中，除了《爸爸去哪儿》第二季，还有新的S级项目《我是歌手》，以及由策划部原创的两档用于试水的节目。
对于策划部原创的节目，沈亦泽不奢求每档都火，一年出一档爆款他就很满意了，这样一来，哪怕几年之后，《好声音》和《奔兄》等节目的热度掉下来，他的创意用尽，公司也能靠原创接棒，持续不断地产出高质量的新内容。
在沈亦泽看来，《我是歌手》的价值甚至比《好声音》和《奔兄》更高，不仅因为《歌手》的收视率一骑绝尘，更因为这档节目的造星能力之强，堪称冠绝群综。
近一年来，公司很是网罗到了一些顶尖的实力派唱将，沈亦泽为他们量身定制过歌曲，奈何歌红人不红，经济效益并没有达到他的预期。
而《歌手》正是这些唱将的助燃剂，只要唱功够好，高音够炸裂，有一两首耳熟能详的代表作，保准一飞冲天。
一线艺人的吸金能力非常之强，尤其是这些不温不火的歌手，跟公司签的分成比例都很低，但凡起来一个，公司就能赚得盆满钵满。
说到唱功，沈亦泽第一个想到就是江怡宁。
在他听过现场的女歌手之中，还没有谁的唱功可以跟江歌后一较高低，她现在又是国际巨星，顶流中的顶流，要是能把她诓上节目，绝对可以卖个好价钱。
沈亦泽联系到她的时候，她正在家中躺尸。
自从17年封后之后，她就没再这么奔波过，31岁的人了，她感觉自己的体力和精力已远远不如十年前，当初整宿不睡觉，第二天还能上台活蹦乱跳，现在稍微折腾一下就累得不行。
不过，这一切都是值得的。
她望着玻璃柜中的金色留声机奖杯，嘴角扬起一抹浅笑。
终于可以休息一阵了。
她准备出去飙几圈车，解解压，刚拿上车钥匙，就接到了沈亦泽的电话。
“综艺？”
她上一次参加综艺还是去年的第一季《奇葩说》，去划了两期水，还挺轻松的。
别的综艺她就没再接了，一是没时间，二是没必要。
现下最火的几档综艺都是自家公司出品的，她要上也是上自家的综艺，何必去凑友台的热闹。
“什么综艺？”
“唱歌类的，你的长项。”
“类似于《好声音》那种？”
“不不，这个是纯粹的唱歌节目，每期唱一首歌就行。”
沈亦泽知道江怡宁不想上节目当导师。
“每期唱一首歌就行？真这么轻松？”
“当然了，我能坑你吗？”
“什么时候录？”
“下个月。”
“行，你跟小薇说一声。”
“好嘞！”
得到江歌后的首肯，沈亦泽立即联系朱薇，把这事敲定。
江怡宁哼着小曲出门，唱歌对她来说就跟吃饭喝水一样自然，可打死她都想不到，这竟是一档成名歌手之间的竞技节目。
余笙在月底发行了她个人原创的第三张专辑，相当高质量的一张专辑，销量同样惊人。她是全公司唯一一个完全不依赖沈亦泽的歌手，不仅如此，她还可以输出，公司许多艺人的单曲都是出自她手。
余笙也有段时间没在综艺上露脸了，第二季的《好声音》沈亦泽打算让她担任其中一位导师。
转眼进入五月，杨九安抵达本次实地考察的最后一站——嘉鱼县。
在抵达目的地之前，她联系上她的大学同学，咸宁电视台的编导陈玲，替她摸清了情况。
杨九安打算拍摄当地的职业挖藕人，可到了现场才发现，陈玲告诉她的那两个湖又小又不漂亮，根本拍不出她想要的效果。
几经辗转，团队打听到一个私人的湖，每年九、十月，都会有三百人一起下湖挖藕，于是临时换了拍摄地点。
晚上跟沈老师视频，杨九安便把这事分享给他。
其实类似的事不胜枚举，无论是从书上还是从网上查到的资料，都无法确保其真实性，有时循着踪迹跑到穷荒僻壤，却发现当地查无此人。
不过，想找到的人虽然有可能找不到，特色的食材或美食总不会出错，每次遇到这样的情况，团队就随机应变，在周边寻找合适的人选。
杨九安一本正经地说：“这可不简单，因为要上镜，所以必须挑眼睛有光的、有神的，一看戏就不错。”
沈亦泽笑着调侃：“你们拍纪录片还要挑演员？”
“那当然了，纪录片是一种艺术的表达形式，既然是艺术，就不可能做到百分百的真实。事实上，摆拍是纪录片的惯用手法，因为在跟拍的过程中，摄影师没办法将每一个瞬间都清晰无误地记录下来。
漏拍、虚焦、角度不好、耗时过长……这些都是拍摄过程中常见的问题，在预算和制作周期有限的情况下，重新摆拍一遍无疑是最有效的方式，最后呈现出来的效果也一定是最好的。
对于纪录片来说，只要这件事是真实发生过的，只要这个事件是受访者亲身经历的，就是真实的，我们的一切工作服务于拍摄这件事。
也不只是我们这样做，我在BBC实习的时候，BBC拍大草原，草都是在灯光室里拍的，NHK（日本放送协会）拍大鲨鱼，那鲨鱼都是水缸里养的……”
安安小课堂再次开启，每当说到和她本职工作相关的话题，这丫头就跟嚼了炫迈似的，根本停不下来。
沈亦泽静静倾听，安丫头对纪录片对摄影的热爱正如他对音乐的热爱，所以他很能理解，也很支持，尽管长期的出差有时会使他的需求得不到满足，但每次她回来，那种克制之后尽情释放的感觉也很畅快。
她快回来了。
一念及此，他就有点蠢蠢欲动。
杨九安感慨：“上周我们去了内蒙，本来定下的素材是烤全羊，结果到了当地，人家说他们那里最好吃的羊是水煮羊，叫手把肉，只需要把一头羊放到清水里煮，加一点盐就好了。
调研了才知道，篝火烤全羊是我们汉族人自己演绎的，当地的蒙古族人根本不这么吃羊，烤全羊只在旅游景点有。
这次的实地考察真的让我学到了很多东西，只有当你真正去过田野，你才会发现，很多我们习以为常的概念都是被演绎出来的。”
沈亦泽说：“听你说完，我都想跟你一起去实地考察了。”
杨九安微微噘嘴，小脸上写满遗憾：“你要能来就好了，我们路过了好多好漂亮的地方，每次拍照的时候我都会想，要是你在就好了。”
安安的真情流露令他既感动又心疼，他认真地说：“等你拍完这部纪录片，我保证，我一定给自己放个长假，陪你全国各地旅游。”